La Moda y el Cine.

Moda es igual a glamour, a teatralidad y ensueño, características que comparte con su amante y cómplice eterno: el cine. Uno sirve para recrear la realidad en las pantallas y la otra para adornar ésta, para utilizar nuestro cuerpo como un lienzo en el cual nos expresamos por medio de telas, colores y texturas.

Todos estamos sujetos a la moda, aunque algunos lo nieguen, quizá no sigan las tendencias que dictan las maisones francesas e italianas pero sin duda deben vestir algo (en el mejor de los casos).

La relación entre la moda y el cine es un proceso de que tiene que ver con los inicios de éste último. El vestuario, que forma parte de la mise en scène[1], se entiende como las prendas de vestir que usan los personajes de un filme, el cual le otorga expresividad a la imagen[2]. 

En cuanto a la moda, se establece una relación de dos vías: los diseñadores se enrolan en las películas, en parte para promocionar sus diseños e influenciar la moda fuera de éste. Ellos conocen su poder, no es lo mismo lo que vemos en las pantallas que lo que se ve en las calles, la moda dentro del cine siempre va un paso adelante, de otra forma, al estreno de la película ésta se vería pasada de moda.

Aunque algunos diseñadores se empeñen en negarlo, como Armani, quien aseguraba que “sus diseños para el cine no son para posicionar sus productos”. Utilizan la gran pantalla como el escenario perfecto para promocionar las tendencias de la temporada.

Los estilos en el cine han influenciado la moda desde la época muda, pero el impacto se intensificó cuando llegó el sonido. Con éste, las películas se volvieron más realistas y el vestuario se basó cada vez menos en los efectos teatrales[3].

Sarah Bernhard (1844-1923)  fue la primer actriz en ser vestida para las pantallas por un couturier[4], Paul Piret. Instaurando una tendencia que seguirían Coco Chanel y Hubert de Givenchy.

El momento culmen del cine-moda  se dio en la época del star system, en el que imperaban aquellas mujeres estrellas que, además de protagonizar aventuras épicas y románticas[5], se convertían en el canon estético a seguir por miles de mujeres que añoraban junto a su estilo, la personalidad del personaje.

Fue así como las actrices de la talla de Clara Bow, Greta Garbo y Marlene Dietrich se convirtieron en diosas del estilo, imponiendo modas y tendencias. Por ejemplo Dietrich con su estilo andrógino impuso el uso de pantalón y el traje sastre[6].

Eran algo así como las top models de nuestros tiempos aunque en aquéllas épocas no era un estilo tan preestablecido sino que abundaba la variedad de cuerpos y estilos. Si bien triunfaba una escuálida y elegante Audrey Hepburn, también lo hacía la atractiva Sofía Loren con unas dimensiones más propias de la mujer mediterránea[7].

De esta forma, los estudios, permitían la manufactura de ropa para lanzar al mercado basadas en el guardarropa de las estrellas, miles de vestidos, blusas y abrigos llamados Letty Lynton (Joan Crawford, 1932) y Queen Christina (Greta Garbo, 1933) fueron vendidos.  Macy’s en Nueva York fue la primer tienda en abrir un “Cinema Fashions shop” y las multitudes se amontonaban en la banqueta para ver los nuevos estilos en los aparadores.

De 1920 a 1940 pocos diseñadores se atrevieron a trabajar para el cine. La parisina más notable en exportar fue Coco Chanel, quien en 1931 fue pagada con $ 1 millon de dólares por Sam Goldwyn, sólo para encontrar que el diseño de vestuario hollywoodense  (porque era muy meticulosa) no era para ella[8].

La colaboración de Audrey Hepburn con Givenchy para la película Sabrina fue la que terminó por establecer la influencia del star system que no sólo se basaba ahora en vestuarios, sino también gestos y peinados.

La influencia era tal, que en 1934, cuando Clark Gable en una escena de It happened one night[9] se despojó de su camisa revelando que no llevaba ropa interior, las ventas de camisetas se vinieron abajo estrepitosamente[10].

Entre las películas con mayor influencia fashionista podemos destacar:

“Desayuno con diamantes” estelarizada por Audrey Hepburn, vestida por Givenchy con una reinterpretación de la petite robe noire de Chanel.

 Además de “Fiebre de sábado por la noche” que se encargó de añadir a los looks setenteros las inolvidables plataformas y pantalones de campana. 

Pero la que sin duda sacó los outfits del gimnasio a la gran pantalla fue “Flashdance” volviendo a los leggins, sudaderas y calentadores el complemento clave no sólo para hacer ejercicio. 

Por otro lado Rita Hayworth en su personaje de femme fatale en “Gilda” se encargó de poner de moda los vestidos ajustados, guantes largos y escotes pronunciados.

 “Rebecca” de Alfred Hitchcock no sólo se conformó con popularizar su estilo sino que dio nombre a una prenda: rebeca. Una chaqueta de punto fino, sin cuello, abrochada por delante.

Por último “Casablanca” es el vivo ejemplo de que el cine no sólo es capaz de popularizar tendencias sino que también puede reinventar una prenda cambiando por completo la razón por la cual fue creada.

La gabardina beige que lucía  Humprhey Bogart en este film fue diseñada por  Burberry como uniforme de los soldados ingleses en la I Guerra Mundial. Al aparecer en 'Casablanca', las ventas de esta prenda crecieron de manera sorprendente, siendo aún hoy en día una pieza clave de casi todos los armarios[11].

Quizá después de esto incluso nosotros podemos darnos cuenta de alguna tendencia que seguimos por tal o cual película, o quizá entre nuestros modelos de estilo se encuentra alguna actriz. ¿Quién no ha visto los Oscares sólo para ver qué vestirán las actrices?

Los medios de comunicación, son decisivos en la configuración de la llamada sociedad de masas, tienen un papel fundamental también en la uniformización de esta sociedad, de la que todos, formamos parte.

La relación de la moda y el cine es una unión codependiente y amorosa que se encarga de influir silenciosamente en nuestras vidas pero que con el pasar de los años podemos resumir el estilo de una década en una sola película.

Xoxo

Mademoiselle. 

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[1] Puesta en escena.

[2] Rodolfo Santovenia     . El vestuario en el Cine.

http://www.radioangulo.cu/index.php?option=com_content&task=view&id=3829&Itemid=40

[3] Steele, Valerie. “The Berg Companion to fashion” . Berg. Estados Unidos. 2010.

[4] Diseñador de modas.

[5] De la Nieta, Ana Sánchez. Publicidad, cine y moda. http://www.conelpapa.com/moda/moda1.htm

[6]Piñera, Rosalina. El cine impone moda.  http://www.eluniversal.com.mx/espectaculos/71841.html

[7] De la Nieta, Ana Sánchez. Publicidad, cine y moda. http://www.conelpapa.com/moda/moda1.htm

[8] Steele, Valerie. “The Berg Companion to fashion” . Berg. Estados Unidos. 2010.

[9] Sucedió una noche, de Frank Capra.

[10] Piñera, Rosalina. El cine impone moda. http://www.eluniversal.com.mx/espectaculos/71841.html

[11] Películas que hicieron historia. http://informe21.com/10-peliculas-hicieron-historia/cine-moda-van-mano-conozca-las-10-peliculas-hicieron-historia-moda